• 22.06.-21.07.2024

    Wernisaż: 22.06.2024 godz. 18:00

    Halo Kultura, Gdynia, podziemie Hali Targowej, ul. Wójta Radtkego 36

    Uczestniczki wystawy: Honorata Martin, Szare Wrony | Alicja Karska + Ania Witkowska, Agnieszka Wołodźko, Justyna Olimpia Zając

    Kuratorka: Agnieszka Wołodźko

    Tematyka wystawy wpisuje się w tegoroczne hasło programowe Stowarzyszenia Halo Kultura czyli „Wybory/Wyroby”. W tym wypadku eksponowane prace uwypuklają aspekt odpowiedzialności za własne czyny oraz wybory, których dokonujemy w życiu codziennym i zawodowym.

    Działalności duetu artystycznego Szare Wrony przyświeca idea przekierowania kreacji na rzeczy używane po to, by generować mniejszy ślad węglowy. Tworzywem ich pracy są wełniane swetry vintage, które artystki naprawiają i przerabiają, generując obieg zamknięty produkcji. W ten sposób odżegnują kryzys klimatyczny w skali mikro. W czasie wystawy, oprócz naprawionych swetrów, zaprezentują premierowo art book nawiązujący do magazynów modowych. Sumuje on dotychczasowe projekty dziewczyn i zawiera teksty zaproszonych gościń – teoretyczek i krytyczek dizajnu, kulturoznawczyń czy kuratorek. Do magazynu zgodziły się napisać: Karolina Sulej, Beata Bochińska, Anna Sienkiewicz-Rogaś, Diana Lenart, Agata Kiedrowicz  oraz  Marta Kołacz. Główną autorką zdjęć jest Daria Szczygieł.Poszczególne narracje diagnozują, jak przedmioty czy rzeczy chcą ożyć w polu naszej uwagi. Krótkie eseje zadają pytania o cel modyw duchu fast-fashion? Jak kierują nami nasze emocje? Jak budujemy swoje tożsamości i jak robiły to nasze babki czy prababki w czasach niedosytu, ile i jak szybko potrafimy konsumować mody i kultury oraz jaką formą manifestu artystycznego kobiet były dzianina, wełniane sploty czy haft? Pytają wreszcie o sens egzystencjalny, gdy (…) „konfrontujemy płaszcz z chłodem, a poranione stopy uchodźcy z wygodnym obuwiem…”. Publikacja zawiera również akapity o zamykaniu obiegu ekonomicznego i o tym, jak próbujemy  dystrybuować nadmiarem.

    Projekt „Pleśń” Agnieszki Wołodźko korzysta z ludowej techniki wykonywania słomianych „pająków”, slużących do dekoracji wiejskich chat w Europie Wschodniej. Litewskie „pająki”, zwane „sodai”, zostały wpisane na Listę Reprezentatywną Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego Ludzkości. Artystka, by posiąść umiejętność ich konstruowania, pojechała do małej wioski na pograniczu litewsko-łotewskim. Oprócz walorów estetycznych, zainteresowała ją przestrzenna, niezwykle stabilna struktura architektoniczna, powstała z łączenia ze sobą ażurowych ostrosłupów. W instalacji site specific, którą zbudowała na potrzeby wystawy, dokonała zamiany materialu konstrukcyjnego. Zamiast tradycyjnych słomek zastosowała rurki plastikowe, jeszcze niedawno masowo wykorzystywane przy sprzedaży chłodnych napojów, a obecnie zakazane w barach i kawiarniach. Powstała w ten sposób struktura wypełnia przestrzeń dawnego boksu handlowego, rozrastając się na ścianach, zwisając z sufitu nieubłaganie jak pleśń, która, gdy wymknie się spod kontroli, potrafi opanować otoczenie, zagrażając ludzkiemu zdrowiu.

    Twórczyni krótkich form i notacji filmowych, Justyna Olimpia Zając, prezentuje impresje filmową, pozbawionąjednoznacznego końca. Praca ta, mająca charakter interaktywnej gry z widzem, pozwala mu ingerować w treść narracji i decydować o tym, w jaki sposób będzie ona kontynuowana. „Każdy wybór niesie ze sobą konsekwencje” – mówi autorka filmu.

    Cykl obrazów przedstawionych przez Honoratę Martin to wyraz jej fascynacji i szacunku do najmniejszych stworzeń na ziemi. To także prace o kryzysie społeczeństwa ludzkiego w relacji z resztą świata, o obliczu katastrofy, której możemy zapobiec poprzez zmianę narracji o otaczającym nas środowisku. Z drugiej strony w przedstawionych pracach artystka konfrontuje się z własnym ciałem w okresie ciąży. Traktuje malowanie jako plastyczne uzewnętrznienie towarzyszących jej ambiwalentnych emocji i cielesnych odczuć związanych z tym okresem. Twórczość to dla niej punkt wyjścia, miejsce, w którym zrozumienie siebie umożliwia empatyczne przeżycie relacji z innymi, a poprzez innych, w tym osób owadzich – z ziemią i zakorzenionym w niej życiem.

    Projekt dofinansowany przez Miasto Gdynia.

  • Jacek Michałowski i Halo Kultura zaprasza na wernisaż wystawy „Ukraina. Nasi sąsiedzi.”

    Zdjęcia prezentują zapis z podróży w czasie, po kraju naszych sąsiadów – Ukrainie. To prywatne postrzeganie ludzi, miast, ziemi, światła, życia.

    Sześciu fotografów: Tytus Grodzicki, +Artur Kozłowski, Jacek Michałowski, Bartosz Skwarło, Paweł wieczorek, Artur Wyszecki: łączy ciekawość świata, intensywność obserwacji i pochodzenie – jesteśmy z Polski.

    Wszystkie obrazy fotograficzne powstały w XXI wieku w latach spokoju i pokoju zostały zarejestrowane – „przed wojną”. Określenie to uzmysławia  nam, że już zawsze tak będziemy dzielić czas w tym rejonie świata.

    Wystawa została przeniesiona z Wejherowa gdzie w 2022 roku zaprezentowana w Spichlerzu Sztuki przez Artura Wyszeckiego

    15 Czerwiec godz.18.00 – wernisaż w Halo Kulturze

    Wystawa będzie udostępniona zwiedzającym przez tydzień albo dwa, w godzinach 12.00-19.00

  • Współczesny portret graficzny – wystawa Katarzyny Betlińskiej absolwentki Wydziału Grafiki warszawskiej ASP, doktor sztuki w dziedzinie sztuk plastycznych.

    Artystka nieustannie poszukuje nowych rozwiązań, eksperymentuje wykorzystując tradycyjne techniki graficzne oraz alternatywne procesy fotograficzne. Konsekwentnie jednak powraca do techniki gumy dwuchromianowej, na bazie której opracowała autorską technikę zwaną betlinami.

    W swych działaniach przejawia pasję i radość tworzenia, którą podzieli się podczas wernisażu prezentując unikatową technikę graficzną.

    Kuratorka Katarzyna Stefania Józefowicz

    Wystawa dostępna 18.05-03.06.2024 w podziemiach hali targowej w Gdyni, ul. Wójta Radtkego 36

    Wernisaż w Noc Muzeów 18 maja o godz. 19:00 wejście od ul. 3 Maja

    Projekt dofinansowany ze środków Miasta Gdyni

  • „Dzieła Wybrane” to cykl koncertów w przestrzeni Halo Kultura które odnoszą się zarówno do wybranych dzieł młodych artystów Trójmiejskiej Sceny Alternatywnej oraz patronów roku kulturalnego w kraju w roku 2024, m.in. Czesława Miłosza. Kuratorem cyklu jest Michał Miegoń, animator kultury, muzyk i producent i działacz Halo Kultura
    Wstęp wolny!
    27.04.2024
    15:30 – wstęp do Halo Kultura
    16:00 – Aluzja
    17:00 – Kiev Office
    KIEV OFFICE
    Kiev Office – Trójmiejski zespół łączący w swojej twórczości post-punk, rock, wpływy różnych stylistyk gitarowych. Wydali 8 płyt długogrających, w tym „Anton Globba”, „Zamenhofa” czy „Statek Matka”. W ciągu blisko 18-tu lat działalności dekonstruował zarówno gdyńskie „urban legends”, historie z regionu Kaszub oraz krainy Słowińców (nagrodzone gdyńskim Galionem „Gjinjenjé”) jak i klasyczny gitarowy indie rock. Podczas koncertu zagrają utwory z początków działalności, środka działalności, płyty „Nordowi Môl” i rzeczy, których nikt się nie spodziewa.
    Krzysztof Wroński – Perkusja
    Michał Miegoń – Głos, Gitara
    Joanna Kucharska – Bas, głos
    ALUZJA
    Sami o sobie: „Jesteśmy trójmiejskim zespołem inspirowanym zarówno echem apokalipsy jak i porannym śpiewem ptaków.
    Podczas promowania płyty „Shivering” dzieliliśmy scenę między innymi z Sewerynem i Dawidem Grzelakiem.
    Piszemy Indie-postrockowo-elektroniczne ballady o robotach i uwieczniamy szepty oceanu. Chcemy żeby do naszych utworów dało się jednocześnie tańczyć i płakać. Aluzja to Paula Duduś, Tymek Burak, Artur Stenka i Piotr Luszuk.”
    Wydarzenie współfinansowane ze środków miasta Gdyni
  • Dzieła Wybrane to cykl koncertów w przestrzeni Halo Kultura które odnoszą się zarówno do wybranych dzieł młodych artystów Trójmiejskiej Sceny Alternatywnej oraz patronów roku kulturalnego w kraju w roku 2024, m.in. Czesława Miłosza. Kuratorem cyklu jest Michał Miegoń, animator kultury, muzyk i producent i działacz Halo Kultura

    Wstęp wolny!
    26.04.2024
    19:30 – wstęp do Halo Kultura
    20:00 – Sansara
    21:00 – Human Analog – premiera cyfrowej EP!

    SANSARA
    Sami o sobie: „Nasza muzyka opowiada o nas, świecie, jego problemach i tym, jak się w nim odnajdujemy, a wszystko to zamykamy w melancholijnych i równocześnie skocznych dźwiękach. Jak sami zwykliśmy mówić gramy smutny funk z pie*dolnięciem.
    FB: https://www.facebook.com/profile.php?id=61550130104250
    IG: https://www.instagram.com/official_sansara_/
    CAŁY TEN ŚWIAT: https://youtu.be/lcOFIF0WxU8?si=2hSWF96wspARluXa

    HUMAN ANALOG
    Sami o sobie: zespół z Trójmiasta w odrębny sposób nawiązujący do tradycji rocka, rocka który nie boi się elementów groove, jazzowych skojarzeń czy alternatywnego zanurzenia w emocje.
    Zbigniew Wiszniewski (gitara, głos), Michał Miegoń (gitara basowa) oraz Szymon Burnos (perkusja) w klasycznej formule „power trio”, w zgodzie z tradycją lecz świadomi nieuchronnego nadejścia tego co póki co nieznane, snują rozważania na temat człowieka stojącego wobec wyzwań jakie niesie teraźniejszość. Zarówno w formie piosenkowej jak i instrumentalnej starają się odnajdować nowe konteksty muzyczne i liryczne dla opowiadanych historii. Zespół powstał w 2022, w roku 2023 nagrał dwie EP: piosenkową pt. Human Analog oraz instrumentalną pt. Instant Ghost.
    FB: https://www.facebook.com/HumanAnalogX
    YT: https://www.youtube.com/watch?v=43s3nC8JdYk

    Wydarzenie współfinansowane ze środków miasta Gdyni

  • Halo Kultura, 18.05.2024 / godz. 16:00-24:00

    Dzień Otwarty Inicjatyw Twórczych to wydarzenie kulturalne, które odbędzie się 18 maja, w ramach zbliżającej się NOCY MUZEÓW. Tegoroczna edycja imprezy organizowana jest w siedzibie Stowarzyszenia Halo Kultura, czyli w 500 m2 podziemnej i zabytkowej przestrzeni Miejskich Hal Targowych w Gdyni, bardzo blisko Dworca PKP Gdynia Główna.

    WIELKA UCIECZKA – to przewodnia idea trzeciej edycji DO.IT., nawiązująca do tematu kuratorskiego „Wybory / Wyroby”. Organizatorzy majowego eventu zadbają o zdrowie psychiczne uczestników, poruszą temat rozwoju i historii regionu w kontekście ekologii, a także skupią się na promocji twórców z Gdyni i Trójmiasta.

    Przez całe nasze życie, jesteśmy odpowiedzialni za procesy które zachodzą w naszym otoczeniu – środowiskowe, społeczne czy też osobiste, związane z emocjami i najbliższymi. Wybory dotyczą postawy wobec otaczającej rzeczywistości. Wyroby zaś to działania i praca, które taką postawę wyrażają. Dlatego właśnie artyści zaproszeni do współtworzenia wydarzenia wskażą publiczności pozytywne scenariusze i strategie, uwalniane przy pomocy Wielkiej Ucieczki w świat arteterapeutycznej sztuki.

     

    W programie:

    Zajęcia artystyczne

    • ART MEDYTACJE EWA KRYGER / warsztaty arteterapeutyczne
    • FAUNA I FLORA MAG D’OR / warsztaty zero waste i upcycling
    • PRACOWNIA NODOBRA ANKAKRA / laboratorium żywej gliny, otwarte warsztaty ceramiki, współtworzenie instalacji efemerycznej „Exit Lab”
    • PRACOWNIA SUZITO i XERO Company / warsztaty sitodruku
    • PRAWDZIWIE IMPROWIZOWANY KONCERT kolektywu WOLNE BRZMIENIA
      / Zapraszamy do przyniesienia swoich instrumentów i współtworzenia muzyki na żywo!

    Wernisaż

    • WYSTAWA ZBIOROWA STUDENTÓW ASP w Gdańsku / „Wielka Ucieczka”
    • ILUSTRACJE {(;)} PAUKA / „Kobiety na skraju załamania nerwowego”
    • MALARSTWO MAŁGORZATA ROCHMAN-BIAŁKOWSKA / cykl obrazów „Znikanie”
    • MALARSTWO MAG D’OR / „Powrót do Źródła”
    • GRFIKA ADRIANNA EMILIA IWANOWSKA / „Pomiędzy”
    • OBRAZY I CERAMIKA EWA KRYGER / „Antyteza”

    Muzyka na żywo

    • KIZIO / muzyka elektroniczna i wizualizacje
    • BOLOX LIVE SET / ambient / elektronika / chillout
    • KONCERT TU -154 / post punk / reggae
    • PRINCE / ethno / afro house
    • XERO Company / scratch live i trip hop

    PROJEKT DOFINANSOWANY PRZEZ MIASTO GDYNIA

  • Po raz kolejny w Podziemiach Hal Targowych w Gdyni będzie okazja do obcowania z grafiką artystyczną.
    W niewielkiej Galerii Katarzyna Stefania Józefowicz cyklicznie prezentuje prace artystów grafików z całego świata.
    Tym razem będą to prace współczesnej, japońskiej artystki Masako Uchidy. Artystka, jak sama przyznaje czerpie inspiracje konfrontując się z samą sobą, medytując nad tym jak żyć, jako Japonka we współczesnym świecie, łącząc tradycję, kulturę z codziennym życiem Japonii. Masako Uchida uprawia grafikę artystyczną od wielu lat posługując się różnymi technikami od monotypii do technik trawionych. Szczególnie upodobała sobie papier washi i wynaleziony w okresie Heian papier ozdobny, do obróbki którego stosowano różne metody barwienia, łącznie z potrząsaniem płatkami złota czy przecieraniem muszlami dla stworzenia pięknego kawałka papieru.
    Zapraszamy do zanurzenia się w ten jej, przepiękny świat. Wystawa dostępna od 19 kwietnia do 6 maja w godzinach otwarcia Hal Targowych. Wernisaż wystawy 19 kwietnia o godzinie 17:30.
    Projekt dofinansowany ze środków Miasta Gdyni.
  • UWAGA: Spektakle w dniach 13.04.2024 r. odwołane z powodu złamanej nogi aktorki. Wkrótce podamy nowe daty. Bądźcie czujni.
    PROMESA SŁOWA
    Nowy spektakl teatralny performatywny wędrowny Christophe’a Fremaux
    → 16 marca 2024 godz. 18.30 i 20.30
    → 13 kwietnia 2024 godz. 18.30 i 20.30
    Podziemie Hali Targowej – Gdynia
    (WAŻNE) Wejście jedynie od ul. 3 Maja 2
    Informacja o biletach
    Cena biletu 35 zł
    Czas twania : 55 min.
    Możliowść zakupu biletu przed spektatlem, wyłącznie gotówką.
    Spektakl 12+
    Linki do sprzedaży biletów :
    16.03.2024 godz. 18 30 – https://app.evenea.pl/event/promesa1/
    16.03.2024 godz. 20:30 – https://app.evenea.pl/event/promesa2/
    13.04.2024 godz. 18:30 – https://app.evenea.pl/event/promesa3/
    13.04.2024 godz. 20:30 – https://app.evenea.pl/event/promesa4/
    Opis :
    «Nie, nie jesteście – w prawdzie – na świecie, dopóki wasze słowo nie stanie się daną obietnicą, autentycznym zobowiązaniem. Będziecie wtedy jak zwykły cień, który istnieje tylko wśród innych, które istnieją.»
    Ten spektakl z jego prologiem i epilogiem oraz jego 7 rozdziałami jest możliwą podróżą « SŁOWA ».
    Czasami absurdalne, komiczne, straszne, cyniczne, poetyczne rozdziały rozwijają się w podziemnej przestrzeni gdyńskiej hali targowej.
    Twórcy:
    Scenariusz i reżyseria : Christophe Fremaux
    Scenografia : Christophe Fremaux
    Asystentka reżysera i tłumaczenie : Anna Julia Lewandowska
    Obsada:
    Anna Bakhtina
    Hanna Bonk
    Mateusz Dymnicki
    Katarzyna Marzec-Okoń
    Judyta Niżyńska
    Chris Frem
    Projekt dofinansowany ze środków Miasta Gdynia
    Współorganizator Stowarzyszenie Halo Kultura
  • Wystawa stanowi podsumowanie kilkumiesięcznego, procesualnego, interdyscyplinarnego projektu artystycznego, skoncentrowanego na problemie wpływu człowieka na nieodwracalne zmiany środowiska naturalnego. Dotyczył tematu błota, bagien i terenów podmokłych i ich znaczenia dla równowagi klimatycznej. Wychodząc z przypomnienia faktu, iż port, który dał impuls do budowy Miasta Gdyni został ulokowany właśnie na terenach bagiennych, zamierzamy zainteresować publiczność tym tematem i jego znaczeniem dla zagwarantowania przetrwania gatunku ludzkiego i całej przyrody. Na wystawie będzie można zobaczyć prace ceramiczne, fotografie, rysunki i krótkie formy filmowe.
    Uczestniczki wystawy: Patrycja Orzechowska, Agnieszka Wołodźko, Justyna Olimpia Zając
    Wernisaż odbędzie się 20.10.2023 o godz. 18:00
    Czas trwania wystawy: 20.10.-19.11.2023
    Zrealizowano przy pomocy finansowej Województwa Pomorskiego.
    Projekt dofinansowany ze środków Miasta Gdynia
  • Zarówno w fotografii i filmie odszumianie obrazu stanowi istotny aspekt. Producenci prześcigają się w optymalizacji algorytmów odszumiających, natomiast dla miłośników fotografii analogowej szum kliszy stanowi immanentną część medium.
    W fotografii makrokosmosu odszumianie pozwala nam sięgać dalej, a co za tym idzie spoglądać coraz bardziej w przeszłość naszego wszechświata.
    Problem odszumiania stał się na tyle istotny, że coraz częściej wykorzystuje się do jego usuwania sztuczną inteligencję – algorytmy uczenia maszynowego – które pozwalają odkryć to, co wcześniej było niewidoczne.
    Jednak tak, jak w fotografii analogowej szum jest czymś nieuniknionym, tak w sztuce generatywnej szum jest tylko początkiem procesu twórczego.
    Na wystawie będzie można zobaczyć instalacje interaktywne, które przybliżą zjawisko sztuki generatywnej oraz pozwolą zapoznać się z ideą szumu jako źródła wiedzy.
    Wernisaż wystawy odbędzie się 28.10.2023 o godz. 19:00
    Wystawa potrwa od 28.10.2023 do 12.11.2023
    Projekt jest dofinansowany ze środków miasta Gdynia